Подробное описание
Творчество выдающегося русского композитора последней трети ХХ века Валерия Александровича Гаврилина (1939–1999) — яркая и самобытная грань мирового музыкального искусства. Стиль музыки Гаврилина узнаётся сразу, у нее есть подражатели. Она покоряет естественной мелодичностью, современным национальным колоритом, сердечностью и искренностью, глубоким душевным сочувствием к заботам и чаяниям обыкновенных людей. Она красива и серьезна, она улыбчива и печальна, она интимно доверительна и широка душой.Родился Гаврилин в Вологде в семье учителей. В 1941 году отец Валерия ушел добровольцем на фронт Великой Отечественной войны и вскоре погиб. Волею судьбы десятилетний мальчик попадает в детский дом в селе Ковырине под Вологдой, и с этого времени начинаются его занятия музыкой в Вологодской детской музыкальной школе № 1. Там в 1953 году талантливого мальчика обнаруживает доцент Ленинградской консерватории И. М. Белоземцев. Он предлагает Валерию переехать в Ленинград, и юного музыканта зачисляют в седьмой класс специальной музыкальной школы при консерватории, чтобы учиться на кларнете (теперь он живет в интернате этой школы). Но Гаврилин еще более охотно занимается композицией (у С. Я. Вольфензона) и учится игре на фортепиано. В 1958 году, сразу после окончания школы он поступает на композиторское отделение Ленинградской консерватории, в класс доцента О. А. Евлахова, однако на третьем курсе переходит на музыковедческое отделение по специальности «народное творчество», где его руководителем стал Ф. А. Рубцов. Консерваторию Гаврилин заканчивает в 1964 году по двум специальностям: музыковедение и композиция (экстерном), и в том же году его принимают в аспирантуру (руководитель О. А. Евлахов), которую он по состоянию здоровья не завершает. В 1965 году Гаврилин вступает в Союз композиторов СССР. С 1964 года по 1973-й он преподавал сначала теоретические предметы, позже и композицию в музыкальном училище при Ленинградской консерватории, один год работал редактором в издательстве «Советский композитор».В 1967 году молодому композитору присуждают Государственную премию РСФСР имени Глинки за создание вокального цикла «Русская тетрадь». Через два года ему присваивают звание «заслуженный деятель искусств РСФСР». В 1980 году он получает премию Ленинского комсомола за вокально-симфоническую поэму «Военные письма», вокально-инструментальный цикл «Земля» и песню «Два брата». Через пять лет Гаврилину присуждают Государственную премию СССР за симфонию-действо «Перезвоны» и присваивают звание «народный артист РСФСР».В. А. Гаврилин — автор музыки к четырем балетам, к 38 спектаклям, к 11 кинофильмам, создатель четырех значительных вокально-симфонических полотен, симфонических сюит, им написано около 60 пьес для фортепиано в две и четыре руки, более 50 песен и романсов, несколько камерно-вокальных циклов, произведений для хора без сопровождения, а также создан ряд камерно-инструментальных произведений. Кроме музыкальных сочинений Гаврилину принадлежат интереснейшие статьи музыкально-публицистического характера, литературные эссе, письма, дневники, наброски к неосуществленным замыслам. Собрание сочинений В.А. Гаврилина, публикуемое издательством «Композитор • Санкт-Петербург», состоит из двадцати томов.Том I — «Перезвоны», хоровая симфония-дей-ство для солистов, смешанного хора, гобоя, ударных и чтеца на слова В. Гаврилина, народные и А. Шульгиной (партитура).Том II — хоровая музыка (для хора без сопровождения и в сопровождении симфонического оркестра): уга «Мы говорили об искусстве» на слова В. Гаврилина, шуточное рондо «Дон капитан» на стихи Р. Баранниковой, «Припевки» на народные слова для смешанного хора без сопровождения, кантата для женского хора и симфонического оркестра «Заклинание» на стихи А. Шульгиной (партитура), кантата для смешанного хора и симфонического оркестра «Здра-вица» на стихи В. Максимова (партитура), песня «Воскресенье» на слова В. Гаврилина для детского или женского хора и фортепиано.Том III — «Скоморохи», оратория-действо для мужского хора, солиста, балета и симфонического оркестра на стихи В. Коростылёва и народные слова (партитура).Том IV — «Военные письма», вокально-симфоническая поэма для солистов, детского и смешанного хоров и симфонического оркестра на стихи А. Шульгиной (партитура); «Земля», вокально-симфонический цикл для свободного состава хора, солистов и симфонического оркестра на стихи А. Шульгиной (партитура).Том V — «Анюта», балет в двух действиях, либретто А. Белинского и В. Васильева (партитура).Том VI — «Дом у дороги», балет, либретто А. Белинского (партитура).Том VII — «Женитьба Бальзаминова», балет, либретто А. Белинского (партитура).Том VIII — сюита в 7 частях из балета «Анюта» (партитура); сюита в 5 частях из балета «Дом у дороги» (партитура).Том IX — сюита в 17 частях из балета «Женитьба Бальзаминова» (партитура).Том X — симфоническая сюита в 6 частях «Свадьба» (партитура); симфоническая сюита в 5 частях «Театральный дивертисмент» (партитура); Увертюра для симфонического оркестра (партитура).Том XI — «Русская тетрадь», вокальный цикл для меццо-сопрано и фортепиано (слова народные); «Времена года», песни для среднего голоса с фортепиано на стихи А. Твардовского и С. Есенина.Том XII — «Первая немецкая тетрадь», вокальный цикл для баритона и фортепиано на стихи Г. Гейне; «Вторая немецкая тетрадь», вокальный цикл для голоса и фортепиано на стихи Г. Гейне.Том XIII — «Вечерок», вокальный цикл для сопрано, меццо-сопрано и фортепиано на стихи А. Шульгиной, Г.Гейне, на слова народные и В. Гаврилина; романсы на стихи разных поэтов.Том XIV — струнные квартеты № 1, 2, 3 (партитуры).Том XV — фортепианные пьесы.Том XVI — фортепианные ансамбли в четыре руки.Том XVII — музыка к спектаклям (партитура).Том XVIII — музыка к кинофильмам (партитура). Том XIX — песни для голоса с фортепиано и без сопровождения.Том XX — литературное наследие.Геннадий БеловValery Aleksandrovich Gavrilin (1939—1999) is the distinguished Russian composer, having lived in the last third of the 20th century. His creative work is considered to be the kind of brilliant and original side of the world music art. Gavrilin’s music style may be recognized at once, it has imitators. Gavrilin’s music wins the hearts by its natural melodic sphere, modern national colouring, cordiality and sincerity, deep heartfelt compassion to the common people’s troubles and aspirations. This music is fine and serious, it’s smiling and sad, it’s intimately trusty with the kind of a grand soul inside it.Gavrilin was born in Vologda in the family of the teachers. In 1941 Valery’s father went to the Great Patriotic war as a volunteer and soon perished at the front. Quite accidently the ten years old boy occurs at the children’s home in the village Kovyrino near Vologda. This time is marked by the beginning of music studying in the Vologda children’s music school № 1. In 1953 the talented boy is discovered there by the Leningrad conservatoire senior lecturer I. M. Belozemtsev. He offers Valery to come to Leningrad. Later the young musician was taken to the seventh form of the Special music school at the conservatoire to the clarinet class. Now he lives in the school boarding house. However, Gavrilin is much more willing to study composition (S. Ya. Volfenzon’s class) and piano playing. In 1958 immediately after graduating from the school he enters the composition faculty of the Leningrad conservatoire, the class of professor O. A. Yevlakhov. However, he goes over to the musicological faculty on the third year studying, choosing the folklore as a profession, guided by F. A. Rubtsov. Gavrilin finishes conservatoire in 1964, specializing in two subjects — musicology and composition (as an external student). The same year Gavrilin is admitted to the post-graduate studying (supervisor O. A. Yevlakhov), which he doesn’t finish because of the bad health. In 1965 Gavrilin enters the Composers’ Union of the USSR. During the period between 1965—1973 Gavrilin firstly worked as the theoretical subjects’ teacher, and afterwards he taught composition in the music college at the Leningrad conservatoire. For a year Gavrilin was the editor in the publishing house "The Soviet Composer." In 1967 the young composer was awarded the Glinka State prize of the Russian Federation for his vocal cycle "The Russian Notebook". Two years later Gavrilin was given the title of "The Honoured art worker of Russia", in 1980 — the Leninsky Komsomol Prize for the vocal-symphonic poem "War Letters", vocal-instrumental cycle "Land" and the song "Two Brothers", five years later Gavrilin was awarded the USSR State prize for the symphony-action the "Chimes" together with the title of People’s Artist of Russia.V. A. Gavrilin is the author of music to 4 ballets, 38 performances, 11 films, 4 significant vocal-symphonic canvases, symphony suites. He created 60 pieces for piano for two and four hands, more than 50 songs and romances, several chamber-vocal cycles, compositions for choir a cappella and also a great deal of chamber-instrumental compositions. Besides the musical compositions, Gavrilin is the author of mostly interesting articles on the musical-journalistic topics, literary essays, epistolary heritage, diaries, sketches and drafts of unrealized ideas.The "Compozitor • St Petersburg" Publishing House plans to issue V. A. Gavrilin’s Collected Works in 20 volumes during the near future. The contents is the following:Volume I — "Chimes", choral symphony-action for soloists, mixed choir, oboe, percussion and reciter to the verses by V. Gavrilin, folk verses and verses by A. Shulgina (score).Volume 2 — Choral Music (music for choir a cappella and accompanied by symphony orchestra): fugue "We Talked of Art" to the verses by V. Gavrilin for mixed choir a cappella; "Don Captain", funny rondo to the Volume 3 — "Skomorokhs" ("Buffoons"), oratorio-action for men’s choir, soloists, ballet and symphony orchestra to the poems by V. Korostylyov and folk words (score).Volume 4 — "War Letters", v
