Подробное описание
Антонио Вивальди — итальянский композитор, скрипач, дирижер, педагог. Родился 4 марта 1678 года в Венеции в семье Джованни Баттисты Вивальди — скрипача собора св. Марка в Венеции. Отец стал первым учителем будущего музыканта; впоследствии Антонио совершенствовал скрипичное мастерство под руководством Дж. Легренци. В 1793 году, будучи уже известным виртуозом, Вивальди был приглашен как педагог в женскую консерваторию «Пьета», затем стал дирижером ее оркестра и руководителем концертов, а с 1713-го по 1725-й — директором (в 1735-м вновь недолго был капельмейстером). Антонио Вивальди сочинял музыку для многочисленных светских и духовных концертов консерватории. Одновременно писал оперы для театров Венеции и участвовал в их постановке). Как скрипач-виртуоз концертировал в Италии и других европейских странах. Последние годы жизни провел в Вене, где и скончался 28 июля 1741 года. В творчестве Антонио Вивальди высшего расцвета достиг concerto grosso. Опираясь на достижения А. Корелли, Вивальди установил для concerto grosso трехчастную цикличе-скую форму, выделил виртуозную партию солиста. Он создал жанр сольного инструментального концерта, способствовал развитию виртуозной скрипичной техники. Музыкальный стиль Вивальди отличают мелодическая щедрость, динамичность и экспрессивность звучания, прозрачность оркестрового письма, классическая стройность в сочетании с эмоциональным богатством. Концерты Антонио Вивальди послужили образцами концертного жанра для многих европейских композиторов, в т. ч. Иоганна Себастьяна Баха (последний переложил около 20 скрипичных концертов Вивальди для клавесина и органа). Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Существен вклад Вивальди в развитие инструментовки (он первым применил гобои, валторны, фаготы и другие инструменты как самостоятельные, а не дублирующие). Инструментальный концерт Вивальди явился этапом на пути формирования классической симфонии. Перу Вивальди принадлежит более 40 опер, оратории, светские кантаты, серенады; Stabat Mater и другие церковные произведения. Им написано 465 инструментальных концертов, из которых 49 — concerti grossi, 331 — для одного инструмента с basso continuo (в т. ч. 228 для скрипки) и др. Включенные в настоящее издание Концерт ля минор и Концерт до мажор для гобоя и струнного оркестра наиболее популярны в среде гобоистов и часто исполняются в концертных залах и на различных профессиональных конкурсах. Однако в силу того, что плодовитый композитор не всегда дорабатывал свои произведения до «логического совершенства», не существует единой точки зрения на характер их исполнения: одни музыканты строго следуют тексту Вивальди — сравнительно скромному, почти не содержащему украшений, — другие же добавляют орнаментику. Составитель этого сборника счел возможным выпустить оба концерта в новой редакции, с добавлением собственной орнаментики и мелизмов — не покушаясь на целостность творческого замысла автора, а лишь желая продемонстрировать те возможности, которые были им заложены, но не успели получить развитие.И. ПушечниковAntonio Vivaldi — the Italian composer, violinist, conductor, teacher. He was born on March 4, 1678 in Venice. His father Giovanni Batista Vivaldi served as the violinist of the San Marco Cathedral in Venice. That was exactly Vivaldi’s father to have become the composer’s first teacher, while subsequently the youth mastered his skill directed by G. Legrenzi.It happened in 1793, when Vivaldi was invited to teach girls at the female conservatoire “Pieta”. Later all the concerts were conducted and prepared by him. The post of director was granted to him during the period of 1713—1725 (only during the 1735 he was chapel master).Antonio Vivaldi created music for numerous secular and church conservatoire concerts, meanwhile the performances and operas in Venice were staged with his music. Italy and other European countries got the evidence of his success as the virtuoso violinist. His last years were spent in Vienna, where he died on July 28, 1741.The genre of concerto grosso obtained its flourishment due to Antonio Vivaldi. Basing Arcangelo Corelli (1653—1713) Vivaldi established the cycle of three movements, while the virtuoso solo part was brought to the forefront. Having formed the genre of the solo instrumental concerto, Vivaldi was making for the development of virtuoso violin technique. These are such qualities as melodious generosity, dynamic and animated sounding, clear orchestral, account classical proportion combined with emotional saturation.Antonio Vivaldi’s Concerti became the model of this genre for many European composers, including Johann Sebastian Bach, who managed to make the transcriptions of 20 violin concertos by the great Italian for clavecin and organ. The cycle “Seasons” is one of the earliest patterns of the programmatic music for orchestra, the instrumentation of which was enriched due to such new timbres as hautboy, French horn, bassoon and other interesting independent participants, but not the doubled ones. The instrumental concerto gave birth to the classical symphony.Vivaldi is the author of 40 operas, oratorios, secular cantatas, serenades; Stabat Mater and other ecclesiastic opuses. 465 instrumental concertos, among which there are 49 concerti-grossi, 331 — for one instrument with basso continuo (including 228 for violin) etc.The Concerto A minor and C major for hautboy and string orchestra have already enjoyed popularity amongst the oboists and especially at different professional contests. However, as the composer did not always master his creations to logic perfection, there does not exist any common point of view to the nature of their performing. Some musicians follow rather scrupulously the text, which does not contain any embellishments, others add ornamentation. The compiler of this collection made his own edition of these concertos inserting some melismata and ornamentation. However, the integrity of the author’s implication is left untouched, meanwhile the editor tries to reveal the sides, which were left concealed in this composition.I. PushechnikovСодержаниеКОНЦЕРТ ЛЯ МИНОР. Для гобоя и струнного оркестра. Редакцияпартии гобоя и орнаментика И. Пушечникова4КОНЦЕРТ ДО МАЖОР. Для гобоя и струнного оркестра.Переложение для гобоя и фортепиано В. Ламперта.Редакция партии гобоя и орнаментика И. Пушечникова 23ContentsCONCERTO A MINOR. For hautboy and string orchestra. Edition of hautboy part and ornamentation by I. Pushechnikov4CONCERTO C MAJOR. For hautboy and string orchestra.Arranged for hautboy and piano by V. Lampert. Edition of hautboy part and ornamentation by I. Pushechnikov23
